새로운 영감을 찾아서 : 1월 추천 전시 모음.zip

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1월 건축 관련 전시

서울의 내일을 만들다 – 미래세대 건축가들의 집단 비전

2023. 12. 29. – 2024. 02. 25.
서울도시건축전시관 비움홀 (서울 중구 세종대로 119)

메가시티인 서울은 전통과 현대가 만나고, 역사와 혁신(기술)이 교차하며, 끊임없이 진화하고 적응하며, 번성하는 살아 숨 쉬는 유기체와 같습니다. 많은 건축가, 계획가, 전략가(이상 전문가)들에게는 서울은 하나의 큰 캔버스로, 때론 보존하고, 때론 혁신하고, 동시에 지속 가능하도록 디자인하며 역동적인 도시를 유지할 수 있도록 건축과 도시를 끊임없이 변화시키고 있습니다.

건축을 전공하는 건축대학 학생(미래세대 건축가)들에게도 서울은 동일한 대상일 것입니다. 오히려 더 진보적으로 관습적 현상에 도전하며 도시생활을 재정의하고, 건축의 전통적인 경계를 초월하며 서울을 독특하고 활기 넘치는 미래의 도시로 상상할 것입니다. 서울은 다양한 관점과 방식으로 디자인해 볼 수 있는 건축대학 학생들의 캔버스가 되고 있을 것입니다.

이렇게, 미래의 요구를 보다 적극적으로 수용하면서, 서울의 미래를 생각한 미래세대 건축가들의 창의적이고 우수한 작품들을 모아, 서울의 미래비전을 공유할 뿐만 아니라 동일한 생각을 가진 개인과 전문가, 그리고 시민들이 연결될 수 있는 기회를 마련하였습니다. 미래세대 건축가이기에 가능한, 현실적인 틀에 기반한 사고의 한계를 띄어 넘고, 서울이라는 도시, 그리고 건축의 미래에 대한 다양한 비전과 집단적 상상력을 선보이며 서울, 도시, 건축의 미래에 대한 담론에 기여할 전시회를 개최하게 되었습니다.

참여대학 (총 14개 대학, 건축대학 학생 40명)

: 고려대학교, 광운대학교, 국민대학교, 서울대학교, 서울과학기술대학교, 서울시립대학교, 세종대학교, 숭실대학교, 연세대학교, 이화여자대학교, 중앙대학교, 한국예술종합학교, 한양대학교, 홍익대학교

건축가 7인의 생각 – 서리풀 보이는 수장고 설계공모 전시

2023. 12. 28. – 2024. 01. 27.
서울도시건축전시관 지하 2층 (서울 중구 세종대로 119)

서초동에 위치한 (구) 정보사 부지에 오는 2028년까지 국내 최초의 개방형 수장고가 될 ‘서리풀 보이는 수장고’를 건립합니다. 대지면적 5,800㎡, 연면적 19,500㎡ 규모로 혁신적인 디자인의 도입을 위하여 민간 기부채납 시설을 서울시가 주관하여 설계공모하는 첫 사례입니다. 이는 최근 세계 뮤지엄 운영의 패러다임이 ‘관리’와 ‘수집’에서 ‘개방’과 ‘활용’으로 변화하고 있는 추세에 발맞춘 시도로 서울시 산하 미술관과 박물관의 수장품을 자율적이고 능동적으로 관람하는 새로운 형식의 문화공간으로 만드는데 큰 의의가 있습니다.

특히, 40년간 미지의 땅이었던 대상지를 시민에게 개방함과 동시에 시민과 함께 문화자원의 가치를 공유하는 고유한 장소로 조성하고자 합니다. 서울시는 국내외 최고의 건축가를 초청하는 이번 설계공모를 통해 창의적이고 혁신적인 디자인으로 변화와 실험이 공존하는 건축물을 건립하기 위한 초석을 마련하고, 수장고 건축물을 하나의 ‘종합예술’로 조명하여 그 자체를 하나의 문화 예술 콘텐츠로 개방형 수장고의 새로운 전형을 제시하고자 합니다.

이음 지음

2023. 12. 22. – 2024. 07. 21.
국립아시아문화전당 (광주 동구 문화전당로 38)

미술의 언어를 통해 아시아의 건축과 사회를 조망하며 함께 지어가는 의미와 공동체의 동력에 주목한 전시입니다. 재료가 서로 닿고, 이어지고, 쌓여서 지어지는 건축처럼 함께 더불어 사는 세상 역시 우리가 서로에게 닿고, 이어지고, 관계를 쌓아가며 짓는 것이라는 은유를 담고 있습니다. 건축을 모티브로 창·제작한 조형작품들의 심미적 체험을 통해 아시아 도시문화의 특징을 느껴 보고자 합니다.

1월 주요 전시

우리가 모여 산을 이루는 이야기

2023. 12. 07. – 2024. 03. 03.
서울시립미술관 서소문본관 (서울 중구 덕수궁길 61)

우리가 서로 만날 때에야 비로소 어떻게 나눌 수 있는지, 또 무엇을 함께 생산할 수 있는지를 서로의 방식을 통해 배울 수 있게 될 것입니다. 《우리가 모여 산을 이루는 이야기》는 다양한 형태로 펼쳐지는 상황과 모임을 제안하며, 여러분과 함께 ‘공유’의 의미를 만들어 가고자 합니다. 여러분의 긴 시간과 참여를 요하는 전시입니다. 작품이 추동하는 실천을 천천히 따라가며 우리가 미술관에서 나누고 함께 생산할 수 있는 것이 무엇인지, 그리고 그러한 실천을 요청하는 이 전시가 무엇을 의미하는지 생각해 볼 수 있기를 바랍니다.

키치온더탭

2023. 12. 15. – 2024. 01. 31.
부띠크모나코뮤지엄 (서울 서초구 서초대로 397 지하 1층)

“우리는 항상 선택 속에 살아간다. 키치 할 건지, 키치 하지 않을지”

다양한 종류의 탭맥주처럼 다양한 개성을 지닌 멋진 한국 젊은 작가들의 작품들이 함께 합니다. 대중에게 사랑받을 잠재력이 뛰어난 신진 현대예술가들과 함께하며 그들만의 장르인 ‘키치함’이 담긴 멋진 순간을 즐겨주세요.

미구엘 슈발리에 : 디지털 뷰티 시즌2

2023. 08. 01. – 2024. 02. 12.
아라아트센터 (서울 종로구 인사동9길 26)

미구엘 슈발리에는 디지털 예술의 선구자이자 프랑스의 대표적인 미디어아트 작가로 파리를 기반으로 활발히 활동하고 있습니다. 그의 작품은 자연과 기술의 관계, 현대 사회를 구성하는 네트워크와 정보 흐름에 대한 관찰과도 같은 다양한 주제로 발전되고 있습니다.

끊임없이 진화하는 테크놀로지를 껴안고 삶의 전부를 예술에 바친 프랑스 디지털 아트의 거장, 미구엘 슈발리에. 세계 최초로 선보이는 그의 최신 작품들을 첫 서울 개인전에서 만나보세요.

아슬아슬아슬 : 경계에 발 딛기

2023. 12. 15. – 2024. 01. 28.
부천아트벙커B39 (경기 부천시 삼작로 53)

경계에 서 있는 것은 언제나 불안합니다. ‘아슬아슬’은 이런 위태롭고 불안한 상태를 표현하는 말입니다. 전시제목 ‘아슬아슬아슬’은 영화 인천스텔라 OST 사건의 지평선(이은철 곡)이란 곡의 가사에서 영감을 받았습니다. 사건의 지평선(Event Horizon)은 블랙홀과 관련된 물리학 개념으로 강력한 중력으로 자칫 그 선을 넘어 빨려 들어가면 다시는 되돌아갈 수 없는 심연으로 사라지는 경계입니다. 무슨 일이 벌어지는지 알 수 없는 세계로의 진입은 당연히 불안할 수밖에 없습니다. 그럼에도 불구하고 우리들은 늘 호기심과 무모함으로 혹은 절실함으로 안과 밖을, 너와 나를, 여기와 저기를 나누는 그 경계를 넘어서려는 시도를 합니다.

경기문화재단의 시각예술 지원 사업 성과 발표 전이자 부천 아트 벙커 B39의 특별기획전인 《아슬아슬아슬: 경계에 발 딛기》는 다가올 미래와 현재를 가로지르는 시간의 경계, 서로의 정주 지역을 선 긋는 지정학적 경계, 인간 가치의 경계까지, 아슬아슬하게 선을 딛고 선 오늘의 우리를 조명합니다.

1월 종료 임박 전시

스티키 몬스터 랩 : 스틸 라이프

2023. 09. 21. – 2024. 01. 07.
그라운드시소 성수 (서울 성동구 아차산로17길 49 지하 1층)

<스티키 몬스터 랩: 스틸 라이프>는 몬스터들이 살고 있는 도시, M-City 속 일상의 순간을 포착하여 100여 점에 달하는 <Still life : 정물>로 담아낸 스티키 몬스터 랩의 국내 최초 대규모 전시입니다.

M-city에서 체험하는 아침부터 밤까지의 여정 속, 여러분은 다양한 몬스터들을 만나고 그들 각자의 순간을 마주하게 됩니다. 도심 곳곳에서 저마다의 일상을 살고 있는 몬스터들은 우리의 모습과 닮아 있습니다. 지금 몬스터들의 하루에 초대합니다.

This is Fashion Photography 2023

2023. 12. 08. – 2024. 01. 14.
캐논플렉스 지하 1층 (서울 강남구 봉은사로 217)

순수사진과는 달리 패션 사진은 작업을 주문하는 기업 혹은 브랜드가 존재하는 상업적 수요의 결과물로 제품을 홍보하는 뚜렷한 목적성과 클라이언트의 요구가 반영되어 만들어집니다. 시대를 조망하고 유행을 예측하며 항상 앞선 감각을 대중에게 선보여야 하는 패션 사진의 특성에 더해 패션 사진계는 업계를 이끌어가는 구성원의 세대교체가 상대적으로 빠르고 시시각각 이뤄지는 분야로 그런 특성이 바람직한 것인가라는 논의와는 별개로 그 속도감과 변화무쌍함은 업계를 규정하는 또 하나의 요소로 작용하며 대중을 매혹시킵니다.

그동안 패션 사진가 협회의 구성원들 역시 한자리에 고여있지 않고 흐르는 물처럼 유려하고 세련된 세대와 스타일의 변화를 통해 다양한 작품을 선보이며 기업과 소비자들에게 매력을 어필해 왔습니다. 패션 사진가 협회가 매년 기획하고 진행하는 <This is fashion photography>는 한국 패션 사진의 주축을 이루고 있는 한국패션 사진작가협회 소속 포토그래퍼들의 1년간의 작업을 집대성 한 전시로 국내외에서 많은 러브콜을 받으며 활발한 활동을 벌이고 있는 대표 작가들이 한 해 동안 선보인 작업 중 엄선한 사진들로 진행됩니다.

<This is fashion photography>를 통해 동시대의 패션 사진과 업계의 동향을 파악하고 한국 패션 사진가들의 성취를 확인하는 기회를 가지길 바랍니다. 여기 한국 패션 산업과 패션 사진의 모든 것이 있습니다.

코헤이 나와 : Cosmic Sensibility

2023. 11. 22. – 2024. 01. 20.
페이스갤러리 (서울 용산구 이태원로 267)

2023년 11월 22일부터 2024년 1월 20일까지 열리는 ‘Cosmic Sensibility’ 라는 제목의 프레젠테이션은 한국 수도의 Pace 갤러리에서 열리는 작가의 첫 개인전입니다. 새로운 Spark 시리즈를 포함하여 5개 작품의 회화와 조각을 한자리에 모은 이번 전시는 예술의 지각적, 감각적, 현상학적 가능성에 대한 Nawa의 깊고 지속적인 관심을 보여줄 것입니다.

코헤이 나와는 종종 다학제적 실습을 통해 과학 및 디지털 주제를 조사합니다. 회화, 조각, 설치 전반에 걸쳐 다양한 전통적, 비관습적 재료를 활용하고 그 고유한 속성을 끌어내는 작가는 물리적 공간과 가상 공간 사이의 미묘한 관계를 탐구합니다. 합성 및 자연력, 그리고 개인과 집단. 그의 작품은 시각적 왜곡과 변형을 통해 시청자가 디지털 기술이 물리적 세계와의 관계 및 경험에 영향을 미치는 방식을 고려하도록 장려합니다.

1월 새로운 전시

앨리스 : 인투 더 뉴월드

2024. 01. 10. – 오픈런
그라운드시소 명동 (서울 중구 남대문로 73 에비뉴엘 9층)

당신이 알고 있는, 하지만 어쩌면 몰랐던 그 이야기 속에서 우리 모두는 저마다의 앨리스가 되어 모험을 시작합니다. 150년이 지나도 사랑받는 스테디셀러 <이상한 나라의 앨리스>를 2024년, 초현실적 미디어아트 비주얼로 새롭게 경험해 보세요.

브라이언 아담스 사진 전시회

2024. 01. 12. – 2024. 04. 13.
용산전쟁기념관 (서울 용산구 이태원로 29)

그의 모국 캐나다에서는 물론 유럽과 미국의 유서 갤러리와 미술관에 개최한 전시회만으로도 이미 20회 이상 성공적인 전시회에 이어 아시아 최초 및 국내 첫 대형 사진 전시회입니다.

작품에 참여한 대표적인 아티스트 믹 재거, 마이클 잭슨, 에이미 와인하우스, 벤 킹슬리, 미키 루크, 더스틴 호프만, 케이트 모스, 빌리 아이돌, 영국 여왕 엘리자베스 2세 등과 같은 유명 인사들을 렌즈로 꿰뚫어 보는 브라이언 아담스의 특별한 능력은 그들의 ‘인생 사진’을 탄생시켰습니다.

셀러브리티들의 화려함과 상반되는 분위기의 사진들을 보여주는 이 전시는 이라크와 아프가니스탄 전쟁에서 부상당한 영국군 장병들의 인상적인 사진을 포함하여 전쟁의 가혹한 현실을 담고 있습니다. 이 전시를 통해 아담스는 인생을 바꿀 수도 있는 부상을 부끄러워하지 않는 군인들에게 경의를 표하고 있습니다.

1월 주요 팝업 스토어

더 퍼스트 슬램덩크 1주년 팝업스토어

2024. 01. 04. – 2024. 01. 31.

AK플라자 홍대 (서울 마포구 양화로 188)

카누 팝업 스토어 : KANU ON THE TABLE

2023. 12. 08. – 2024. 01. 28.
카누온더테이블 (서울 성동구 성수이로20길 57)

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