포토샵 리터치: 완성도 있는 이미지 제작 과정 및 노하우(TIP)

안녕하세요.

렉터스 건축 포토샵의 이동욱입니다.

오늘은 ‘포토샵 리터치’에 관한

내용을 위주로 이야기 해볼까 해요!

왼쪽의 이미지와 오른쪽의 이미지

여러분들은 두 이미지 중

어느 쪽에 더 시선이 가나요?

오른쪽 이미지에 나무 3그루와

사람 2명이 추가되었고,

약간의 톤 보정이 들어갔는데요.

오른쪽 이미지를 보다가

왼쪽의 이미지를 보게되면

건물만 덩그러니 놓여져있는

어딘가 허전한 느낌이 드는 것 같아요.

다음은 엔스케이프를 활용해

제작한 좌측의 렌더링 이미지와

포토샵 리터치를 거쳐 완성한

최종 이미지가 되겠습니다.

마찬가지로 약간의 사람 소스 추가

그리고 빛 보정을 통해, 기존보다 더욱

몰입감 있는 이미지로 완성되었습니다.

최종 결과물을 스크린 혹은

인쇄를 통해 2D로 제작한다면,

매우 활용도가 높은 기술이

이러한 ‘포토샵 리터치’ 작업이라

할 수 있겠는데요.

크게 어떤 과정을 거쳐서

작업이 진행되는지

여러 작업 사례들을 보며

이야기 해보겠습니다!

1) 재질 표현 (맵핑)

포토샵 리터칭은 투시도, 조감도처럼

사진 같은 이미지만이 아닌

평면도, 입면도, 단면도 혹은

아이소메트릭 같은 이미지에도

자주 사용되는데요.

대부분의 작업에서 첫번째 단계는

재질표현, 맵핑이 되겠습니다.

라인으로 이루어진 도면에

채색 혹은 재질을 입혀주고,

가구에 의해 만들어지는

그림자를 통해 보다 디테일한

표현을 할 수 있습니다.

이렇게 강조하고자 하는 영역에

포인트 컬러를 넣어줌으로써

전달하고자 하는 내용을

효과적으로 보여줄 수 있겠습니다.

2. 사람 및 사물 배치

렌더링을 하다보면 시간이 부족해서

사람이나 가구, 소품같은 요소들을

넣지 않은 채로 렌더링을 할 때가 있는데요.

그럴 때 위와 같이 해당 이미지에

필요한 요소들을 체크한 후, 포토샵에서

최종적인 작업을 진행하기도 합니다.

렌더링 작업이 눙슥하지 않거나

3D 보다 2D 작업을 선호하시는 경우

자주 활용할 수 있는 작업과정이 되겠습니다.

3. 빛 표현

이미지에 사물들이 배치되고

채색이 되었다면 끝일까요?

입체감 있는 빛 표현으로

보다 사실적인 연출이 가능한데요.

좁은 틈 사이로 들어오는 빛,

유리에 생기는 반사효과 등

공간 내부의 빛을 정밀하게

표현할 수록 더욱 생동감 있는

이미지를 제작 할 수 있답니다.

예시를 하나 더 보여드리자면,

위는 스케치업, 브이레이를 활용해

렌더링 중인 실내 투시도인데요.

렌더링이 완료된 이미지는 아래와 같습니다.

조금 어둡다는 느낌을 제외하고는

크게 문제될 것 없어 보이는 이미지입니다.

하지만 팬던트 조명의 빛이

뒤쭉의 벽에 부딪히는 모습,

창문을 통해 들어오는 빛,

침대 위 패브릭에 생기는 음영 등

디테일한 밝기를 조절해주면

아래와 같은 이미지가 완성되겠습니다.

4. 색감, 톤 보정

마지막으로 이미지 전체의

색감, 톤 보정이 있겠습니다.

이미지가 전달하려는 내용,

함께 보여줄 다른 이미지들과의 조화,

다양한 요소들을 고려하여

상황에 적합한 분위기를

이미지에 담을 수 있습니다.

여기까지 포토샵 리터치에 관한

전반적인 내용을 둘러봤는데요.

당장 배워서 활용하고싶으신 분들은

아래 링크를 통해 강의를 참고해주세요.

https://lectus.kr/product/architecture-photoshop/

‘포토샵 리터치’

조금만 연습하셔도

기존보다 훨씬 매력적인

이미지를 제작할 수 있으니,

꼭 다루어 보셨으면 좋겠습니다.

궁금한 점은 댓글에 남겨주시면

다음 포스팅에 참고할게요!

감사합니다 🙂